Михаил Иванович Глинка

Михаил Иванович Глинка - основоположник русской классической музыки, оказавший большое влияние на формирование национальной композиторской школы. Глинка родился 20 мая (1 июня) 1804 г. в селе Новоспасском Смоленской губернии в имении своих родителей. С десяти лет он обучался игре на фортепиано и скрипке. В 1817 г. родители определяют Михаила в Благородный пансион при Главном педагогическом институте в Санкт-Петербурге, где его наставником был поэт В.Кюхельбекер. Глинка берет уроки у крупнейших музыкантов - на фортепиано у Дж. Филда и Ш. Майера, на скрипке - у Ф. Бема. В пансионе Глинка знакомится с А. С. Пушкиным, который приходил туда к своему младшему брату.

Окончив в 1822 г. пансион, Глинка большое внимания уделяет композиции: «Не искушай меня без нужды» на слова Е. А. Баратынского, «Не пой, красавица, при мне» на слова А. С. Пушкина, «Ночь осенняя, ночь любезная» на слова А. Я. Римского-Корсакова. В 1823 г. появляются струнный септет, адажио и рондо для оркестра, две оркестровые увертюры. В этот же период Глинка знакомится с людьми, оказавшими большое влияние на формирование его мировоззрения  -  с В. Жуковским, А. Грибоедовым, А. Мицкевичем, А. Дельвигом, В. Одоевским. В 1823 г. был издан "Лирический альбом", где среди сочинений разных авторов были и пьесы Глинки.

В 1830-33 гг. Глинка совершает поездку в Германию и Италию, где знакомится с выдающимися композиторами: В. Беллини, Г. Доницетти, изучает вокальный стиль бельканто (итал. bel canto) и сам много сочиняет, уделяя особое внимание инструментальным ансамблям. В этот период появляются: Секстет для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса и Патетическое трио для фортепиано, кларнета и фагота. В Берлине Глинка завершает музыкальное образование в области композиции, полифонии, инструментовки у немецкого теоретика З. Дена.                                                                                                                                                                                                     

В Россию Глинка вернулся с мыслями о национальной музыке, с намерением создать русскую оперу. В 1836 г. была завершена опера "Иван Сусанин", в основу сюжета которой было положено, по совету В.Жуковского, предание о крестьянине Иване Сусанине, отдавшего жизнь во имя спасения родины. Опера построена на основе богатейших традиций русской песенности, которые гармонично сочетались с закономерностями европейской оперной музыки, с принципами симфонического развития. С большим трудом удалось добиться принятия оперы к постановке на сцене Петербургского Большого театра, название было заменено на "Жизнь за царя", Глинку обязали не требовать вознаграждения. Премьера оперы состоялась 27 ноября 1836 г., успех был огромный. Российские, а позже зарубежные писатели и критики высоко оценили его оперу. 

Глинка получил должность капельмейстера Придворной певческой капеллы, которой он руководил в течение двух лет.

27 ноября 1842 г. состоялась премьера оперы "Руслан и Людмила" на сюжет одноименной поэмы А. С. Пушкина. Эта опера-оратория с мерным чередованием широких, замкнутых вокально-симфонических сцен, с преобладанием эпических, повествовательных элементов была холодно принята публикой из-за своей новаторской сущности. Можно сказать, что именно с оперы "Руслан и Людмила" началось развитие неведомого ранее сказочно-эпического оперного театра, где причудливо переплетаются музыкальные образные сферы -эпическая, лирическая, восточная, фантастическая.  

В 1844 г. Глинка уезжает во Францию. Большим почитателем его таланта становится французский композитор Г.Берлиоз, исполнивший весной 1845 г. произведения Глинки (лезгинку из "Руслана и Людмилы" и арию Антониды из "Ивана Сусанина") на своем концерте. С успехом прошёл авторский концерт Глинки в Париже.  

В мае 1845 г. Глинка уезжает в Испанию, где знакомится с испанским фольклором. Впечатления от  этой поездки легли в основу двух симфонических пьес:  "Арагонская хота" (1845 г.) и "Воспоминание о Кастилии" (1848 г., 2-я редакция - "Воспоминание о летней ночи в Мадриде", 1851 г.), с которых началась разработка испанского музыкального фольклора в мировой симфонической музыке. 

В скерцо для оркестра "Камаринская" (симфоническая фантазия с русскими народными темами, 1848 г.) синтезированы богатства русской народной музыки и высочайшие достижения профессионального мастерства в области оркестровки. 

В 1851 г. Глинка возвращается в Россию (в Санкт-Петербург). При активном участии Глинки - композитора и вокального педагога - сложилась русская вокальная школа. Среди его учеников - Н. К. Иванов, О. А. Петров, А. Я. Петрова-Воробьева, А. П. Лодий, С. С. Гулак-Артемовский, Д. М. Леонова. Он пишет "Этюды для голоса", "Упражнения для усовершенствования голоса", "Школу пения". А. Н. Серов записал его "Заметки об инструментовке" (1852 г., опубликованы 1856 г.). Музыкальное искусство Глинки, его оркестровое письмо отличают сочетание прозрачности и внушительности звучания, яркая образность, богатством красок.

Глинка умер 15 февраля 1857 г. в Берлине. По настоянию его прах Глинки в 1857 г. был перевезен в Россию и погребен на кладбище Александро-Невской Лавры в Санкт-Петербурге.