СЛОВАРЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНОСТРАННЫХ ТЕРМИНОВ

A  B  C  D  E  F  G  H  I  J  K  L  M  N  O  P  Q  R  S  T  U  V  W  X  Y  Z 

Персоналии

Франц Петер Шуберт

Франц Петер Шуберт
И где-же это
Дата рождения: 31 января 1797
Место рождения: Вена
Страна: Австрия
Дата смерти: 19 ноября 1828

Франц Петер Шуберт (нем. Franz Peter Schubert) — выдающийся австрийский композитор, один из крупнейших представителей венской классической музыкальной школы и один из основоположников романтизма в музыке. Он написал около 600 песен, девять симфоний, литургическую музыку, оперы, а также большое количество камерной и сольной фортепианной музыки.
 

Франц Шуберт родился 31 января 1797 г. в Лихтентале, небольшом пригороде Вены, в семье школьного учителя, любившего музицировать. Франц очень рано проявил музыкальные способности. С шести лет он учился в приходской школе, а домочадцы научили его играть на скрипке и фортепиано.

В возрасте одиннадцати лет Франц был принят в Конвикт — придворную капеллу, где, кроме пения, изучал игру на многих инструментах и теорию музыки (под руководством А.Сальери). Изучал преимущественно Глюка, Моцарта и Бетховена. Первые самостоятельные произведения — оперу "Увеселительный замок сатаны" и мессу фа мажор — он написал в 1814 г.

Благодаря Шуберту жанр песни получил художественную форму, обогатив область концертной вокальной музыки. Баллада "Лесной царь", написанная в 1816 г., принесла композитору славу. Вскоре после неё появились "Скиталец", "Похвала слезам", "Зулейка" и другие.

Большое значение в вокальной литературе имеют сборники песен Шуберта на стихи Вильгельма Мюллера — "Прекрасная мельничиха", "Зимний путь", являющиеся как бы продолжением замысла Бетховена, выраженного в сборнике песен "К далёкой возлюбленной". Замечателен также сборник "Лебединая песня", многие песни которого приобрели всемирную известность (например, "Серенада", "Приют", "Рыбачка", "У моря" . Шуберт не старался подражать народному характеру, но в его песнях невольно отразилась национальная струя, и они стали достоянием страны. Шуберт написал почти 600 песен.

Удивительный музыкальный дар Шуберта сказался и в области фортепьянной и симфонической. Его фантазии до мажор и фа минор, экспромты, музыкальные моменты, сонаты являются доказательством богатейшего воображения и большой гармонической эрудиции. В струнном квартете ре минор, квинтете до мажор, фортепианном квартете "Форель", большой симфонии до мажор и незавершенной симфонии си минор Шуберт является продолжателем Бетховена.

В области оперы Шуберт не был так одарен, хотя их написано им около 20. Среди них выделяется "Заговорщики, или Домашняя война","Розамунды".

Из многочисленных церковных сочинений Шуберта (мессы, офертории, гимны и проч.) возвышенным характером и музыкальным богатством отличается особенно месса ми-бемоль мажор.

Начиная с 1813 г. он сочинял непрестанно. Как утверждают биографы, Шуберт в своих сочинениях никогда ничего не изменял, потому что не имел для того времени. Последний год его жизни, несмотря на расстроенное здоровье, был особенно плодотворен: именно тогда он написал симфонию до мажор и мессу ми-бемоль мажор. При жизни его приозведения не пользовались выдающимся успехом. После его смерти осталась масса рукописей, уже позднее увидевших свет (6 месс, 7 симфоний, 15 опер).

Композитор умер от брюшного тифа в Вене 19 ноября 1828 г.

Точная дата, когда Шуберт сочинил Восьмую Симфонию си минор ("Неоконченную") неизвестна. Она была посвящена музыкальному обществу Австрии, и Шуберт представил две ее части в 1824 г. Рукопись пролежала более 40 лет, пока ее не обнаружил венский дирижер и не исполнил ее на концерте.

Навсегда осталось тайной, почему Шуберт не завершил Восьмую симфонию. Кажется, он был намерен довести ее до логического конца, первые скерцо были полностью закончены, а остальные обнаружены в набросках. С этой точки зрения "Неоконченаая" симфония - вполне законченное произведение, так как круг образов и их развитие исчерпывает себя в пределах двух частей.


  

Комментарии 

 
0 #1 Гость 20.06.2010 18:49
:zzz :-* мало информации про творчество композиторов
Цитировать
 

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

 

 

Интересные материалы по этой теме

Интересное на сайте

  • Творчество русских композиторов конца 19-го - первой половины 20-го века является целостным продолжением традиций русской школы. Вместе с этим именилась концепция подхода к "национальной" принадлежности той или иной музыки, непосредственного цитирования народных мелодий уже практически нет, но осталась интонационная русская основа, русская душа.


    Великие русские и советские композиторы. Скрябин, Рахмантнов, Стравинский, Прокофьев, Шостакович

  • СонатаСоната (от латинского и итальянского "sonare", "звучать") - музыкальное произведение для одного или нескольких инструментов, обычно в 3-х или 4-х частях (бывают сонаты и одночастные (Ф.Лист "По прочтении Данте") и пятичастные (И.Брамс соната ор.5). Чаще всего сонаты пишутся для фортепиано или для инструмента в сопровождении фортепиано.
    До классической эпохи термин "соната" обозначал различные формы произведений, которые игрались на инструментах, в отличие от "кантат" - вокальных произведений. Композитор и сейчас, по желанию, может назвать любое инструментальное сольное произведение "соната".

     

     

  • 10 великих произведений классической музыки.

    Послушайте и оцените 10 шедевров классической музыки. Это не список 10 величайших произведений, такой список просто невозможно составить. Тем не менее, каждое произведение в этом списке является великим по разным причинам и каждое из них знаковое либо для истории музыки, либо для общества, либо для конкретного композитора. Когда Вы прослушаете их все,  то  только-только прикоснетесь к поверхности классической музыки.
    Все эти композиции являются хорошим стартом для получения более глубоких знаний в музыке.
    Некоторые из них очень длинные и состоят из нескольких частей, поэтому послушайте хотя бы одну часть из всего произведения.

  • Дебютировав в 1990 году в возрасте 24 лет, британка Аманда Рукрофт всегда была востребована в лучших операх мира как лирическое сопрано, одарённое артистическими данными.
  • После кратковременного расцвета театрального искусства в России при царе Алексее Михайловиче и работ Иоганна-Готфрида Грегори наступило время забвения театра, продолжавшееся более 25 лет. Царь Петр I, при первой же возможности, постарался возобновить театральное дело своего отца. Во время своего заграничного путешествия, в Вене, Амстердаме, Лондоне, Петр посещал театры, в том числе постановки итальянской оперы, и прекрасно понимал важность театральных представлений для культурной жизни европейского общества, которое он строил в России.
     

Последние персоны

Зрители

После регистрации Вы сможете размещать свои материалы на сайте. И только. Никаких других отличий нет.



Ваш совет

Что необходимо сделать, чтобы улучшить сайт?

Copyright © 2009-2012  Почувствуй классическую музыку
  При использовании материалов сайта ссылка на источник обязательна.