Антология оперы. Композиторы 1550-1699
Классическая музыка для начинающих

Многие начинающие своё знакомство с миром классической музыки и оперы часто задаются неправильными вопросами, вроде: "Самый известный классический композитор?" или "Самое лучшая симфония?" или "Какая самая лучшая опера?" и т.п. Эти вопросы лишены какого-либо однозначного ответа.

Тем не менее, чтобы помочь желающим познакомиться и понять классическую музыку и оперу, можно определить список авторов оперного жанра и их основных произведений, на которые необходимо обратить внимание. Список составлен в хронологическом порядке по дате рождения композиторов, начиная с зарождения оперы и до наших дней.



Лучшая опера 1550-1699 годов.

Якопо Пери (1561-1633 ) - флорентиец, сочинивший две самые первые оперы: "Дафна" (1598) и сохранившаяся до наших дней "Эвридика" (1600).

Клаудио Монтеверди (1567-1643) - важнейший крупный композитор в создании оперного жанра. В своей первой опере "Орфей"(1607) он развил эксперименты Пери, добавив опере глубины и зрелищности. Позднее, в Венеции в 1637 г. активно участвовал в открытии первого общественного оперного театра и создал для него две свои лучшие оперы: "Возвращение Улисса" (1640) и "Коронация Поппеи" (1642), до сих пор входящие в репертуар современных театров.

Франческо Кавалли (1602-1676) - один из наиболее важных преемников Монтеверди. Кавалли был главной движущей силой распространения оперы по всей Италии и, частично, во Франции. Именно он первым ввёл термин "опера", до этого данный жанр именовался "драма на музыку". Его "Язон" (1649) был "самой популярной оперой 17-го века". Другие его интересные оперы: "Свадьба Фетиды и Пелея" (1639), "Калисто" (1652), "Ксеркс" (1654).

Жан-Батист Люлли (1632-1687) - в тесном сотрудничестве с либреттистом Филиппом Кино, Люлли основал традицию "лирической трагедии" (tragedie mise en musique, сочетание пения, танца и драматического спектакля). Благодаря блеску постановки, эффектности балета, достоинствам либретто и самой музыки, оперы Люлли пользовались большой славой во Франции и Европе и оставались наиболее престижным французским оперным жанром почти сто лет.
 Одни из самых известных его работ - балет "Мещанин во дворянстве" (1670) и опера "Армида" (1686).

Генри Пёрселл (1659-1695) - первый значимый английский оперный композитор. Его шедевр - опера "Дидона и Эней" (1689) не был принят современниками, но нашёл свою вторую жизнь сто лет спустя. 

Алессандро Скарлатти (1660-1725) - ключевая фигура в развитии жанра опера-серия, основатель неаполитанской оперной школы. Сам он утверждал, что сочинил более ста опер. Яркими примерами его творчества являются "Митридат Евпатор" (1707) и "Гризельда" (1721).

Жан-Филипп Рамо (1683-1764) - самый важный французский оперный композитор 18-го века. Создал новый оперный стиль, смелость которого вызвала большие споры в своё время. После смерти Рамо его наследие надолго затмила слава Глюка как реформатора оперной сцены и лишь на рубеже 19-20 веков к нему вернулось признание. Вершиной его творчества считаются оперы "Ипполит и Арисия" (1733), "Кастор и Поллукс" (1737) и "Галантная Индия" (1735).

Поэт Джон Гей (1685-1732) и композитор Иоганн Кристоф Пепуш (1667-1752) - создатели первой английской балладной оперы (разновидность комической оперы). Их детище "Опера нищих" (1728) подорвало позиции итальянских авторов на английских сценах.

Георг Фридрих Гендель (1685-1759) - его произведения установили стандарт оперы-серии конца эпохи Барокко. Гендель сочинил более 40 опер, многие из которых продолжают очаровывать аудиторию сегодня: "Ринальдо" (1711, 1731), "Орландо" (1733), "Ксеркс" (1738). Однако лучшими считаются "Юлий Цезарь" (1724), "Тамерлан" (1724) и "Роделинда" (1725).

Продолжение см. Антология оперы. Композиторы 1700-1799
 



 

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Интересное на сайте

  • Барбара Фриттоли - итальянское шелковое сопрано, самое знаменитое вердиевское сопрано.
    Её становление и развитие на пути к оперной славе прошло с помощью волшебной дирижерской палочки величайшего маэстро современности Рикардо Мути.

  • Представляем список 10 композиторов, которых Вы должны знать. Про каждого из них можно с уверенностью сказать, что он самый великий композитор, который когда-либо был, хотя на самом деле невозможно, да и нельзя, сравнить музыку, написанную на протяжении нескольких столетий. Однако все эти композиторы выделяются среди своих современников как композиторы, которые сочинили музыку высочайшего уровня и стремились раздвинуть границы классической музыки к новым пределам. Список не содержит какого-либо порядка, вроде значимости или личных предпочтений. Просто 10 великих композиторов, которых Вы должны знать. 

    Каждого композитора сопровождает достойный цитирования факт его жизни, запомнив который Вы будете похожи на эксперта. А перейдя по ссылке на фамилии, узнаете его полную биографию. И конечно, можно послушать одно из знаменательных произведений каждого мастера.

  • Классическая музыка является неотъемлемой и одной из основных частей "музыкального искусства", которое уходит своими корнями в древнейшее прошлое. Рассматривать классическую музыку как отдельное явление не представляется возможным, т.к. она является следующим шагом в развитии музыки ранних форм, вбирая в себя наследие предыдущих музыкальных достижений. Италия как одна из ведущих стран в развитии европейской цивилизации является основоположником многих направлений в искусстве и занимает одно из ключевых мест в развитии европейской музыки. 

  • Краткая история симфонического оркестра.

    На протяжении всей своей истории, тысячи и тысячи лет, человечество создавало музыкальные инструменты и объединяло их в различные комбинации. Но только около четырехсот лет назад эти комбинации инструментов сложились в форму уже близкую к форме современного оркестра.

    В старину, когда музыканты собирались для игры, они использовали любые инструменты какие были вокруг. Если было три исполнителя на лютне, два на арфе и на флейте, так они и играли. К началу 16-го века, эпоха известная как Возрождение, слово "ансамбль" использовалось для обозначения группы музыкантов, иногда и певцов, которые вместе исполняли музыку или "в ансамбле". 
     

  • Большинство из нас любит мультфильмы и любовь эта не зависит от возраста. Добрые и смешные, трогательные и таинственные сюжеты не оставляют равнодушными ни ребенка, ни взрослого. Мультики понятны каждому. Классическая музыка звучит в очень-очень многих мультфильмах и мультипликационных сериалах и порой неискушенные зрители даже не догадываются, что это классика. В сети, особенно на ютубе, можно раскопать залежи классической музыки в мультипликации. В большинстве случаев она служит только как вспомогательный фон для основного действия, но мы попытаемся рассмотреть те мультфильмы, где классическая музыка является главным действующим лицом или выполняет особо важную роль в развитии сюжета. 

Не только о музыке

Зрители

После регистрации Вы сможете размещать свои материалы на сайте. И только. Никаких других отличий нет.



Ваш совет

Что необходимо сделать, чтобы улучшить сайт?

Copyright © 2009-2012  Почувствуй классическую музыку
  При использовании материалов сайта ссылка на источник обязательна.